很多人認為舞臺機械必須配合很多元素才能夠彰顯光彩。有舞臺布景、舞臺規(guī)劃、景象規(guī)劃、場景規(guī)劃的意思，是戲劇創(chuàng)作的延伸，電影或電視的景色。近年來，不斷增加受過專業(yè)訓練的景象規(guī)劃師（Set Designer）專心于舞臺布景規(guī)劃，致力于制作出能夠帶給觀眾不一樣觀演體會和視覺享用的沉溺式舞臺。

　　優(yōu)秀的舞臺設(shè)計師可以利用舞臺機械的自身特性搭配綜合的布置，達到整體效果。國外有一個舞臺機械設(shè)計人的規(guī)劃著作取得包含百老匯國際獎、卡博獎、康涅狄格影評人協(xié)會獎和凱文·克萊恩獎等多項榮譽。

　　舞臺布景不只是簡略的燈火、道具，更重要的是將表演作用強化，傳達表演宗旨和思想。德國舞臺機械規(guī)劃師Klaus Grünberg為音樂劇《AIDA》規(guī)劃舞臺布景和燈火，簡略的舞臺布景，幾盞圓燈隨意墜下，滿地的碎屑和看似雜亂的道具擺放，為敘述男女主角孤獨、失望、等候的故事和情感供給布景基調(diào)。
著作：AIDA

　　舞臺機械布景當然還要充滿構(gòu)思，風趣的舞臺規(guī)劃更有魅力。希臘舞臺布景師Yannis Kokkos從1969年開端從事舞臺布景規(guī)劃，在各類歌劇院發(fā)明了一些非常風趣的舞臺規(guī)劃。

　　要說構(gòu)思，孩子的國際更是樸實和天馬行空。由孩子主導的舞臺是如何一種視覺奇跡？俄羅斯攝影師帕維爾·薩莫赫瓦洛夫招集一群孩子，讓他們在劇院或鏡頭下自主布置舞臺，享用夸姣的藝術(shù)國際。

　　一臺完美的舞臺機械表演，必定由各種因素組成。表演內(nèi)容是中心，作為布景和道具的聲、光、電、景等舞美要素則是不可或缺的充分條件。